Documentación: Público objetivo

Conocer el público objetivo (o target (1)) ayuda a crear un mensaje más adecuado y efectivo. Para tener un primer contacto con sus características es necesario estudiar el mercado, cómo está segmentado y cuál es su estado actual. Partiendo de esa información es posible encajar el público bajo diversos criterios de tipo demográfico, social o psicológico, y crear así un focus group (2), con el que testear la eficacia de las posibles soluciones del proyecto.


En este caso, el mercado o industria del diseño es muy ámplio. Éste se encuentra segmentado en función de su aplicación: diseño gráfico, industrial, de moda y de interiores. A su vez, el diseño gráfico se divide, entre otras categorías, en diseño publicitario, editorial, institucional, tipográfico, interactivo y audiovisual. Es en esta última categoría, diseño audiovisual, donde se encuentra el grupo de profesionales al que va dirigido este proyecto.


El público potencial puede ser cualquier persona interesada en la animación y el diseño gráfico, indistintamente de su perfil demográfico, social o psicológico. En cuanto al público objetivo, sólo es aplicable un filtro de tipo profesional y otro demográfico: todos diseñadores dedicados al diseño gráfico audiovisual o motion graphics y residentes en España.

El perfil general del público objetivo corresponde a hombres y mujeres jóvenes de nivel formativo alto con actividad relacionada con el diseño gráfico audiovisual o los motion graphics, sin diferenciaciones religiosas, lingüísticas o familiares. Residentes en España, normalmente en zonas urbanas o próximos a grandes ciudades como Madrid, Barcelona, Bilbao o Valencia. Ingresos y clase social media-alta.

Las motivaciones que pueden corresponder al público con este proyeco son la curiosidad, competencia, cooperación, simpatía y humor. Sus necesidades: exhibición, afiliación y reconocimiento. Y por último, sus códigos de lenguaje toman parte de la terminología empleada en el diseño gráfico, la publicidad o la informática.

Durante algún tiempo he recopilado una lista de diseñadores y estudios dedicados a los motion graphics en España:

Individuales

Abuse
Antonia HiHa
Berberecho
Coaner Codina
GrrddH
Helio Vega
Hove
Iikki
Jaime Álvarez Sobreviela
Jorg Richter
Liquidhess
Lo Iacono
LostCrtl (Iván Aguado)
Maldito Rodriguez
Meideistudio
Mota
Motiongrafiks
Per Christian
Quimeia
Raimon Bertran
Recwind
Santos Mateo
Saponia
Tavo
Tomás Peña
Watching Machine
Yanim

Estudios

3ermundo
Aäb's land
Actop
Antomic
Area3
Boolab
Cocobongo
Cocoe
©omodo
Digitalycual
Dreambox
Duplo
Dvein
Goal Studio
Kikuru
No-Domain
Onionlab
Pausse
Planilandia
Raiz new media
Ruiz+Company
Shaking Box
Sixis
Studio Copyright
Tripoly
Telson
Vasava
Verve
Xnografics
ZNKDojo
Zeligstudio
Zinestesia

Notas
(1) Anglicismo utilizado habitualmente en publicidad para designar al destinatario ideal de una determinada campaña, producto o servicio. También conocido por público objetivo, grupo objetivo, mercado objetivo o mercado meta.

(2) Tipo de estudio cualitativo en el que se reúne a un grupo de personas para indagar acerca de actitudes y reacciones frente a un producto, servicio, concepto, publicidad, idea o empaque.

Documentación: Motion Graphics

What do we mean by motion graphics? Although the answer is often subjective and intuitive, inclusion in the genre depends on several factors. First, they are morsels of time-based visual media: film, video, computer graphics. Second, they are generally short: from luscious broadcast stings lasting just a few seconds, to peppy promos and commercials running a few seconds longer, bringing us to the gold standard of the media age – the three-minute attention span (as witnessed in countless jiggly music videos and self-serious film title sequences). Third, the über-motion graphics of right now is a pyrotechnical melange of computer-generated imagery flowing and ebbing behind type, slickly orchestrated to champion the magical Z- (or depth) axis.

EYE. n60. The rich pre-history of motion graphics is filled with inspiration for screen-based image-makers.

Los motion graphics son piezas audiovisuales generadas mediante el uso de tipografía, fotografía, ilustración o imagen generada por ordenador, que aúnan diseño y animación y que pueden aplicarse en títulos de crédito para cine, identidad para televisión, publicidad o vídeos musicales. A medio camino entre los efectos especiales y la animación, normalmente se diferencian de ambos por responder a una necesidad de comunicación gráfica, de identificación o de packaging audiovisual.

Aunque el término "motion graphics" es de dudosa procedencia, el animador John Whitney (1) nombró así a su compañía en 1960 (Motion Graphics Inc.) y a partir de entonces se ha extendido su uso aceptándose como una nueva categoría de diseño aplicado al campo audiovisual.



Sus inicios se remontan a principios del siglo XX, cuando artistas como Viking Eggeling (2), Oskar Fischinger (3), Len Lye (4) o Hans Richter (5) experimentaban con las posibilidades del vídeo y la animación. Durante los años 50 y 60, Saul Bass (6) revolucionó los títulos de crédito en el cine y, a partir de los 70, Harry Marks y Robert Abel se encargaron de llevar la animación por ordenador al packaging audiovisual para televisión.



En la actualidad, estudios como Prologue (con Kyle Cooper al frente), MK12, Psyop, Buck, Lobo, Shynola o Tronic son la referencia internacional junto a otros diseñadores que trabajan por libre (Adam Gault, Nando Costa o Ramiro Torres) en un panorama difícil de delimitar. El perfil técnico, formal y funcional de los motion graphics es cada vez más difuso y estos pueden ser vistos en pasarelas de moda, intervenciones artísticas, o incluso como paquete de presentación para eventos.

Notas
(1) John Whitney, Sr. (April 8, 1917 - September 22, 1995) was an American animator, composer and inventor, widely considered to be one of the fathers of computer animation.

(2) Viking Eggeling (October 21, 1880 - May 19, 1925) was a Swedish artist and filmmaker. His work is of significance in the area of experimental film, and has been described as absolute film and Visual Music.

(3) Oskar Fischinger (22 June 1900, Gelnhausen, Germany - 31 January 1967, Los Angeles) was an abstract animator, filmmaker, and painter. He made over 50 short animated films, and painted c. 900 canvases. Among his film works is Motion Painting No. 1 (1947).

(4) Len Lye, born Leonard Charles Huia Lye (5 July 1901, Christchurch, New Zealand - 15 May 1980, Warwick, New York), was a New Zealand-born artist known primarily for his experimental films and kinetic sculpture.

(5) Hans Richter (April 6, 1888 - February 1, 1976) was a painter, graphic artist, avant-gardist, film-experimenter and producer.

(6) Saul Bass (May 8, 1920 - April 25, 1996) was a graphic designer and Academy Award-winning filmmaker, but he is best known for his design on animated motion picture title sequences, which is thought of as the best such work ever seen.

Más información
http://www.mographwiki.net/Motion_graphics